MACBETH: une  représentation contrastée

Mardi 15 février 2010.

Ce matin là, le réalisateur/metteur en scène de la Compagnie des Lumas, Eric Massé, et sa coréalisatrice et actrice, Alix, sont venus nous « préparer » à la représentation de la pièce « Macbeth » de Shakespeare prévue le soir même. Deux groupes ont été formés en séparant la classe en deux. Je suis donc partie avec Alix et nous nous sommes installés dans une salle de musique. Nous avons aménagé un espace au centre de la pièce afin de commencer quelques « échauffements ». Alix nous a alors fait nous frotter et tapoter le visage puis le corps dans le but de nous réveiller.

Après quoi nous avons commencé à mettre en place les rôles pour jouer la scène du spectre. Chaque groupe était responsable d'une partie de la scène. Nous avions la première.

Après une heure de répétition, notre partie en place, nous avons reçu l'autre groupe venu jouer les spectateurs et assister à notre représentation. La chose faite nous avons inversé les rôles et nous nous sommes rendus chez eux. J'ai trouvé leur partie très drôle en comparaison à la notre du fait de petites erreurs qui ont créé un effet comique.

S'en est suivi une séance de questions à propos de la pièce auxquelles a répondu le metteur en scène. L'intérêt pour lui de mettre en scène Macbeth à notre époque est de passer un message moral, de montrer les vices des hommes mais aussi de mettre en avant le côté « bling-bling » selon ses propres termes.

Ce fut une matinée agréable et intéressante. J'ai aimé jouer Lady Macbeth car on réalise mieux le travail effectué en jouant soi-même. De plus, l'importance du metteur en scène est maintenant plus claire pour moi, en effet les conseils d'Alix durant notre répétition étaient indispensables. Elle représente « l'œil extérieur » du spectateur et nous a ainsi aidés à jouer correctement surtout pour les déplacements et les mouvements.

J'ai trouvé avantageux de connaitre la pièce et qu'on vienne nous en parler avant de la voir, car je pense que j'aurais alors passé plus de temps à essayer de comprendre l'intrigue qu'à réellement l'apprécier.

La pièce débute par un lever de rideau sur le noir presque total. La scène est éclairée par la droite et on ne distingue tout d'abord rien, puis les premiers mouvements apparaissent et on aperçoit de plus en plus les corps. Tout au long de la pièce, le jeu de lumière permet tantôt de séparer la scène en plusieurs espaces, tantôt de jouer sur les ombres comme lors de la discussion cachée entre Macbeth et l'assassin durant la fête ou encore de détacher certains personnages ou endroits en effaçant le reste de la scène dans l'obscurité. L'éclairage est également intéressant grâce au mur de fond changeant de couleur qui permet de créer des atmosphères différentes. Dans l'ensemble, l'éclairage de la pièce est assez appréciable, je n'ai rien trouvé à redire du jeu de lumières à part peut être un certain moment où les spectateurs de notre côté de la salle se sont retrouvés éblouis par un projecteur. Le plus intéressant était pour moi le fait que la lumière faisait ressortir les décors.

A première vue, les installations créées sur la scène m'ont un peu surprise. J'ai eu du mal à m'habituer au « tourniquet » central bien que j'aie trouvé certains moments astucieux lorsqu'il était associé avec le système de murs mobiles à gauche de la scène, par exemple pour faire disparaître le corps du roi discrètement. Les élastiques tendus à droite et accrochés au sol ont parfois été un peu abstraits, ils étaient même gênants pour certains moments de la pièce bien qu'ils permettaient de signifier la forêt de Birnam.

On the other hand suits are also contrasted. I appreciated to see appearing names in the back of the actors. However I found the dresses of the beginning of the play were “old”, such as I would have trusted that the action took place in past, while in the second part dresses become totally current. We feel in fact perturbed by the mixture of suits, we are then a little lost in the time. Also the movements are so many and varied that we are more interested in the fact that are making the characters than in what he says.

On note que l'acteur jouant Macbeth ne s'exprimait parfois pas clairement, certains spectateurs ont eu du mal à comprendre des répliques. Cependant ça ne m'avait pas spécialement dérangée. Il est vrai qu'au début de la pièce on sentait quelque peu le manque d'assurance de Macbeth mais il se développe au fur et à mesure qu'il développe la folie, et je pense que ça peut être aussi une autre façon d'interpréter Macbeth en marquant particulièrement sa prise de pouvoir progressive liée à la folie.

Enfin, la partie musicale de la fête était surprenante. On ne s'attend pas du tout à ça quand on connait la pièce écrite mais ce n'est pas une mauvaise interprétation à mon goût bien que de ce fait la fête et le banquet soient moins marqués je trouve. D'autre part le volume sonore était parfois dérangeant, cela empêchait par exemple la compréhension de l'aparté enregistré.

En conclusion, cette pièce est contrastée. On trouve un certains nombre d'éléments intéressants et positifs qui « rénovent » et adaptent la pièce pour nous, cependant on trouve également certaines erreurs qui gâchent un peu les bons éléments de la pièce. En général, j'ai apprécié cette pièce bien qu'elle fut assez longue.