Travail sur Macbeth
Par BEFFARA - publié le mercredi 23 février 2011 à 11:22 dans Autour de Macbeth
Compte rendu de la matinée :
A partir de 9 heures, nous avons fait la connaissance d'Eric, le metteur en scène de la pièce Macbeth et d'Alix, son assistante mais surtout comédienne dans la troupe de théâtre. Nous nous sommes ensuite divisés en deux groupes pour s'initier au théâtre en jouant pour chaque groupe une partie de la scène du spectre. Au cours de la matinée, nous avons découvert le travail de mise en scène et surtout les problèmes qu'il comporte : il nous a fallu plus d'une heure pour arriver à une représentation à peu près normale bien qu'il reste beaucoup de choses à peaufiner. Puis Eric et Alix ont répondu à nos questions et nous avons fait un bref compte rendu de la séance d'initiation à l'oral. La division en deux groupes était essentielle compte tenu de la difficulté d'attribution des rôles et de la mise en scène. L'intervention d'Eric et Alix fut finalement très complémentaire avec ce qu'on étudiait en Français à savoir Macbeth et certaines règles du théâtre classique français qui diffèrent beaucoup des règles du théâtre actuel: les règles de bienséance disparaissent. J'ai pu me mettre à la place des acteurs et ressentir ce qu'ils ressentent (stress, peur d'oublier des répliques, …). Il est aussi très intéressant d'être initié au théâtre avec nos propres moyens c'est-à-dire un décors incomplet, pas de costumes, etc.
Critique de la mise en scène :
Je n'ai pas profité pleinement de la représentation car je l'ai trouvée beaucoup trop longue pour pouvoir attirer l'attention du spectateur jusqu'à la fin, même si la pièce en elle-même n'était pas inintéressante. Après avoir essayé de comparer les plus de points possibles avec la pièce initiale, certaines choses comme le choix d'une femme pour jouer le rôle de Duncan m'ont semblé incohérentes. J'ai trouvé que la mise en scène était inégalement répartie : le rajout de musiciens était le bienvenu pour donner plus de variété à la pièce mais des éléments qui me paraissaient essentiels n'apparaissaient pas dans la mise en scène, comme l'apparition du spectre de Banquo (j'ai été déçu car je m'attendais à ce que le spectre soit mis en scène). Le choix d'un enfant dans le rôle de Fléance m'a surpris car j'imaginais Fléance comme un jeune homme, mais cela rendait ce personnage plus attachant. La modernisation de la pièce m'a permis de me sentir concerné par la pièce plus profondément que pendant la lecture de la pièce et elle était bien adaptée par rapport au texte initial. Un slameur dans le rôle du portier retranscrit parfaitement le côté comédie que Shakespeare donne à Macbeth.
Pour moi, le travail de la régie était trop présent dans la mise en scène : les bruitages étaient intéressants mais certains comme les répliques enregistrées semblaient baclées. Les musiques étaient trop abusives, elles prenaient trop de place dans la représentation si on les compare aux décors par exemple. Elles constituaient tout de même des pauses dans la pièce et rendaient un côté comique assez entrainant.
The set was very important because it allowed to the spectator to know in which place the scene was taking place even if there weren't lots of sets. The sets were largely black to broadcast at the spectators the blackness of the play. The lighting was the probably the result of a good job because it was placed at the good place and at the good time, centred on the importants players at precises moments and produced the play more lively. There a good play between the black set and the lights : it showed the contrast between the blackness of Shakespeare's plays and the comedy face of his plays.
Je n'ai pas vraiment fait attention aux cris et aux onomatopées mais je me souviens des cris prononcés par Macbeth lors de la scène du spectre, ils respectaient parfaitement la pièce écrite par Shakespeare, peut-être trop puisque je m'attendais à une pièce « libre », c'est-à-dire où les comédiens pourraient faire des écarts par rapport au texte initial et où la modernisation permettrait aux acteurs d'ajouter des détails plus visibles par le spectateur. Eric disait que les acteurs avaient eu peu de temps pour répéter et que lui-même avait eu peu de temps pour la mise en scène, cela était visible, surtout au début où l'accord entre les comédiens semblait faible, les comédiens ont eu du mal à signer le pacte (évoqué en cours) entre eux-mêmes et les spectateurs. Le ton adopté par les comédiens était dans son ensemble satisfaisant mais le ton employé par le comédien dans le rôle de Macbeth était mauvais à certains moments : on ne comprenait pas toujours ce qu'il disait. Les déplacements étaient en grande partie visibles par le spectateurs ainsi que les geste et mimiques, notamment par le comédiens jouant Lady Macbeth, Macduff et Banquo qui montraient une certaine expérience dans leurs gestes et transmettaient des messages. Lady Macbeth jouait très bien son rôle, elle convenait parfaitement à l'image de Lady Macbeth que je me faisais : elle avait l'air de tout prévoir, puis, au fil de la pièce, s'écroulait pour finalement mourir. Elle retraçait parfaitement l'évolution de ce personnage.
Conclusion : une pièce inégalement répartie mais bonne dans l'ensemble, malgré la mauvaise attribution du rôle du comédien dans le rôle de Macbeth qui était pourtant le personnage central de cette représentation, il aurait fallu un autre comédien dans ce rôle.
A partir de 9 heures, nous avons fait la connaissance d'Eric, le metteur en scène de la pièce Macbeth et d'Alix, son assistante mais surtout comédienne dans la troupe de théâtre. Nous nous sommes ensuite divisés en deux groupes pour s'initier au théâtre en jouant pour chaque groupe une partie de la scène du spectre. Au cours de la matinée, nous avons découvert le travail de mise en scène et surtout les problèmes qu'il comporte : il nous a fallu plus d'une heure pour arriver à une représentation à peu près normale bien qu'il reste beaucoup de choses à peaufiner. Puis Eric et Alix ont répondu à nos questions et nous avons fait un bref compte rendu de la séance d'initiation à l'oral. La division en deux groupes était essentielle compte tenu de la difficulté d'attribution des rôles et de la mise en scène. L'intervention d'Eric et Alix fut finalement très complémentaire avec ce qu'on étudiait en Français à savoir Macbeth et certaines règles du théâtre classique français qui diffèrent beaucoup des règles du théâtre actuel: les règles de bienséance disparaissent. J'ai pu me mettre à la place des acteurs et ressentir ce qu'ils ressentent (stress, peur d'oublier des répliques, …). Il est aussi très intéressant d'être initié au théâtre avec nos propres moyens c'est-à-dire un décors incomplet, pas de costumes, etc.
Critique de la mise en scène :
Je n'ai pas profité pleinement de la représentation car je l'ai trouvée beaucoup trop longue pour pouvoir attirer l'attention du spectateur jusqu'à la fin, même si la pièce en elle-même n'était pas inintéressante. Après avoir essayé de comparer les plus de points possibles avec la pièce initiale, certaines choses comme le choix d'une femme pour jouer le rôle de Duncan m'ont semblé incohérentes. J'ai trouvé que la mise en scène était inégalement répartie : le rajout de musiciens était le bienvenu pour donner plus de variété à la pièce mais des éléments qui me paraissaient essentiels n'apparaissaient pas dans la mise en scène, comme l'apparition du spectre de Banquo (j'ai été déçu car je m'attendais à ce que le spectre soit mis en scène). Le choix d'un enfant dans le rôle de Fléance m'a surpris car j'imaginais Fléance comme un jeune homme, mais cela rendait ce personnage plus attachant. La modernisation de la pièce m'a permis de me sentir concerné par la pièce plus profondément que pendant la lecture de la pièce et elle était bien adaptée par rapport au texte initial. Un slameur dans le rôle du portier retranscrit parfaitement le côté comédie que Shakespeare donne à Macbeth.
Pour moi, le travail de la régie était trop présent dans la mise en scène : les bruitages étaient intéressants mais certains comme les répliques enregistrées semblaient baclées. Les musiques étaient trop abusives, elles prenaient trop de place dans la représentation si on les compare aux décors par exemple. Elles constituaient tout de même des pauses dans la pièce et rendaient un côté comique assez entrainant.
The set was very important because it allowed to the spectator to know in which place the scene was taking place even if there weren't lots of sets. The sets were largely black to broadcast at the spectators the blackness of the play. The lighting was the probably the result of a good job because it was placed at the good place and at the good time, centred on the importants players at precises moments and produced the play more lively. There a good play between the black set and the lights : it showed the contrast between the blackness of Shakespeare's plays and the comedy face of his plays.
Je n'ai pas vraiment fait attention aux cris et aux onomatopées mais je me souviens des cris prononcés par Macbeth lors de la scène du spectre, ils respectaient parfaitement la pièce écrite par Shakespeare, peut-être trop puisque je m'attendais à une pièce « libre », c'est-à-dire où les comédiens pourraient faire des écarts par rapport au texte initial et où la modernisation permettrait aux acteurs d'ajouter des détails plus visibles par le spectateur. Eric disait que les acteurs avaient eu peu de temps pour répéter et que lui-même avait eu peu de temps pour la mise en scène, cela était visible, surtout au début où l'accord entre les comédiens semblait faible, les comédiens ont eu du mal à signer le pacte (évoqué en cours) entre eux-mêmes et les spectateurs. Le ton adopté par les comédiens était dans son ensemble satisfaisant mais le ton employé par le comédien dans le rôle de Macbeth était mauvais à certains moments : on ne comprenait pas toujours ce qu'il disait. Les déplacements étaient en grande partie visibles par le spectateurs ainsi que les geste et mimiques, notamment par le comédiens jouant Lady Macbeth, Macduff et Banquo qui montraient une certaine expérience dans leurs gestes et transmettaient des messages. Lady Macbeth jouait très bien son rôle, elle convenait parfaitement à l'image de Lady Macbeth que je me faisais : elle avait l'air de tout prévoir, puis, au fil de la pièce, s'écroulait pour finalement mourir. Elle retraçait parfaitement l'évolution de ce personnage.
Conclusion : une pièce inégalement répartie mais bonne dans l'ensemble, malgré la mauvaise attribution du rôle du comédien dans le rôle de Macbeth qui était pourtant le personnage central de cette représentation, il aurait fallu un autre comédien dans ce rôle.
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