L'albatros

Souvent, pour s'amuser, les hommes d'équipage
Prennent des albatros, vastes oiseaux des mers,
Qui suivent, indolents compagnons de voyage,
Le navire glissant sur les gouffres amers.

A peine les ont-ils déposés sur les planches,
Que ces rois de l'azur, maladroits et honteux,
Laissent piteusement leurs grandes ailes blanches
Comme des avirons traîner à côté d'eux.

Ce voyageur ailé, comme il est gauche et veule!
Lui, naguère si beau, qu'il est comique et laid!
L'un agace son bec avec un brûle-gueule,
L'autre mime, en boitant, l'infirme qui volait!

Le Poète est semblable au prince des nuées
Qui hante la tempête et se rit de l'archer;
Exilé sur le sol au milieu des huées,
Ses ailes de géant l'empêchent de marcher.

Charles Baudelaire

Ce poème issu du recueil Les Fleurs du mal fait partie d'une réflexion profonde sur l'envie de d'autres horizons face au cloisonnement de la société dans laquelle nous vivons.

Je pense qu'un poème est perçu de manière différente selon les personnes, bien entendu ; mais aussi à quelle période de la vie nous nous trouvons lorsque nous le découvrons ou redécouvrons.

 Tout d'abord, j'apprécie particulièrement  Charles Baudelaire. Dans ce poème on reconnait particulièrement son style et je suis très  sensible à ce texte. Il y manie parfaitement l'art et le jeu de la langue en respectant la musicalité et les codes de ses vers : comme lorsqu'il utilise des allitérations en «  v » dans la première strophe montrant le caractère suprême de l'oiseau en vol. Il alterne parfaitement rimes féminines et masculines, et n'utilise que des rimes croisées dans ses quatre quatrains en alexandrins.

Cependant ce n'est pas seulement pour la forme que j'ai choisi ce poème mais plutôt  parce que  l'albatros est la vision même du poète qui en écrivant veut s'évader comme le ferait un oiseau libre en volant aveuglement dans les airs. Je trouve que la comparaison est très touchante et habile. En lisant ces quelques vers, je suis dépaysée, les mots me transportent dans un univers lointain et inconnu dans lequel je vivrais de nouvelles expériences et découvrirais une autre facette du monde. L'opposition et l'incompréhension entre les hommes et l'animal peut se retrouver dans d'autres situations de ma vie courante. En effet, on peut se sentir incompris, moqué, harcelé et mise à l'écart du jour au lendemain en fonction du contexte dans lequel on se trouve, alors qu'hier on pouvait être admiré. Le regard des autres peut être parfois blessant voire méchant. Comme le poète laissé seul, comme un « exilé » qui n'est pas reconnu à sa juste valeur.   

La poésie à quoi ça rime ?

La poésie, mot d'origine grec poiein qui signifie faire, créer, est un art littéraire très ancien puisqu'il était déjà présent dans l'antiquité et était comme beaucoup de forme d'écriture lié à la religion. C'était le relais entre la voix des dieux et le commun des mortels. En effet, on peut donc remonter à cette époque pour montrer le caractère majestueux de la poésie qui était vu comme la sagesse et le savoir. Elle revêtait donc ce caractère perfectionniste de la langue. 

Poésie rime avec symphonie et harmonie

La poésie  est souvent associée à la lyre et est un art littéraire se rapprochant le plus généralement de la musique puisque les  poètes cherchent à créer une harmonie des sons et des sens. En effet, l'esthétique du langage est primordiale pour ces auteurs, ils veulent être les artistes des vers : « L'art pour l'art », écrire pour le beau  uniquement. Par exemple, le poème mon rêve familier  de Paul Verlaine est l'un des plus célèbres pour sa musicalité.

 Poésie rime avec rêverie

La poésie sous sa forme la plus simple permet au poète de s'évader. En effet, inventer des mondes merveilleux où la nature et l'homme peuvent être en fusion, incite à un dépaysement du lecteur qui se trouve alors emporté par le pouvoir des mots. De plus, l'aspect bref de la poésie envoie le lecteur dans un univers où il n'a pas le temps de s'ennuyer. C'est le cas dans le poème qui porte bien son nom Rêverie de Victor Hugo où l'auteur rêve d'un avenir meilleur.

Poésie rime avec photographie

L'art a pour but de représenter la beauté, hors l'homme pense que toute celle-ci se concentre dans la nature puisque c'est la seule chose pure qui n'a pas été abîmée par ses mains. Or la poésie comme art peut décrire un paysage ou un objet et alors fixe grâce à des mots et de la musicalité un état passager pour laisser une empreinte dans notre mémoire. Ainsi dans harmonie du soir de Charles Baudelaire, il fige un instant précis où la nature revêt un sentiment d'immortalité.

Poésie rime avec extasie

La poésie est en quelque sorte une drogue  pour le poète : écrire peut être une échappatoire. Cependant, paradoxalement cet art devient  un remède pour l'écrivain mais aussi pour le lecteur car lire des poèmes permet de s'identifier à un sentiment et de le comprendre. De plus un poète est un écrivain bien à part puisqu'il est  en continuel don de soi même, il exprime souvent ses sentiments personnels pouvant prétendre à une universalité. Le registre lyrique alors, très souvent employé, est cette expression d'émotions intense et du moi intérieur.

 Poésie rime avec  pédagogie

Bien qu'elle soit une littérature esthétique elle revêt aussi un aspect didactique car les auteurs ont souvent soif de transmettre leurs idées et d'instruire le lecteur. Elle permet donc de véhiculer les acquis de savoir derrière sa forme plaisante et esthétique. Le poète peut ainsi dénoncer les travers de son temps en ayant recours à une parole médiatrice telle que le fit Victor Hugo dans les Contemplations  avec le poème Melancholia où il dénonce le travail des enfants. Le poète est donc dans ce cas là le porte-parole des opprimés.

La poésie est un genre qui a su traverser les temps et les mœurs. On peut voir qu'elle a différentes visées même si elle est au premier abord un texte plaisant, elle peut dissimuler un sens profond et caché que le lecteur doit trouver grâce à son intelligence. La poésie atteint toutes les classes sociales, elle est l'un de  leurs moyens d'expressions mais a des codes différents selon le public à qui l'auteur s'adresse. Aujourd'hui rien n'est définitif, Prévert en son temps bousculait les codes dans l'oiseau lyre, les slameurs en font de même quelques temps plus tard et apportent leurs propres réponses à la question : « la poésie à quoi ça rime ? »

« HEUREUX QUI, COMME ULYSSE, A FAIT UN BEAU VOYAGE »   Heureux qui, comme Ulysse, a fait un beau voyage Ou comme celui-là qui conquit la Toison, Et puis est retourné plein d'usage et raison, Vivre entre ses parents le reste de son âge!   Quand reverrai-je, hélas, de mon petit village Fumer la cheminée, et en quelle saison Reverrai-je le clos de ma pauvre maison, Qui m'est une province et beaucoup davantage?   Plus me plaît le séjour qu'ont bâti mes aïeux, Que des palais romains le front audacieux, Plus que le marbre dur me plaît l'ardoise fine. Plus mon Loire gaulois que le Tibre latin, Plus mon petit Liré que le mont Palatin, Et plus que l'air marin la douceur angevine. Joachim du BELLAY, Les Regrets, 1558

« - Pourquoi as-tu choisi ce poème ?

- Tout d'abord, j'ai choisi ce sonnet car je le trouve très beau. En effet, il offre de jolies sonorités, avec ses rimes notamment.

            De plus, il m'a beaucoup touché : je le trouve très efficace, dans la mesure où le poète nous fait ressentir sa propre nostalgie. Il parvient à attirer notre compassion, sans trop en faire.

Pour finir, on peut dire que ce poème est immortel car Du Bellay traduit un sentiment éprouvé par la plupart des hommes au cours de leur existence. Ainsi, il m'a moi-même rappelé lorsque j'ai quitté « mon petit village ».

- Selon toi, la poésie, à quoi ça rime ?

-  Pour commencer, la poésie, c'est l'art du langage, visant à exprimer ou à suggérer quelque chose par le rythme – surtout le vers – , l'harmonie et l'image. Ainsi, d'après Mme de Staël, « la poésie doit être le miroir terrestre de la divinité et réfléchir, par les couleurs, les sons et les rythmes, toutes les beautés de l'univers. »

Dans un premier temps, la poésie est donc tout simplement jolie à entendre. Elle est dans ce sens très proche de la musique. La poésie a donc une fonction purement esthétique. En tant qu'art des rimes et des sons, elle est aussi l'art qui cherche à imiter le plus possible le propos: c'est ce que l'on appelle l'art pour l'art ou l'art poétique. C'est pourquoi on peut dire que la poésie permet de mieux décrire la beauté d'un paysage ou d'une fleur  par exemple.

Le lecteur prend ainsi du plaisir lors de sa lecture. De plus, elle peut nous permettre de rêver, de nous évader, nous projeter dans un monde imaginaire, en nous envoyant de belles images. La poésie peut donc être un divertissement pour le lecteur.

            La poésie est souvent le moyen de l'expression de sentiments personnels : le poète chante ses émotions, ses aspirations, ses joies et ses peines. On parle alors de poésie lyrique. C'est bien ici le cas du poème de Joachim du Bellay que j'ai choisi, puisqu'il exprime sa nostalgie. Si l'on retrouve à de  nombreuses reprises la première personne du singulier, la poésie lyrique tend à l'universalité, parce que les situations et les thèmes qu'elle développe concernent tout homme, dont le poète se fait l'interprète.

Il arrive parfois qu'elle soit didactique : l'œuvre a alors pour but d'instruire le lecteur mais la forme reste agréable et poétique. C'est par exemple le cas du manifeste littéraire de Paul Verlaine ; Art Poétique, (Jadis et naguère), dans lequel l'auteur donne des leçons de poésie dans une très belle langue. La poésie est aussi un réel moyen d'enrichissement en ce qui concerne la langue car les poètes ont souvent recours à un vocabulaire soutenu, des tournures complexes…

La poésie peut également être engagée : le poète met alors son art au service d'une cause dans un contexte historique précis. Victor Hugo rédigea ainsi de nombreux poèmes dits engagés : il critique ou défend ses idées. La poésie utilisant de nombreuses images, celle-ci peut être un moyen d'éviter la censure.

Si pour atteindre ses objectifs, le poète engagé doit toucher l'esprit de son lecteur, il veut aussi toucher sa sensibilité : c'est la fonction impressive de la poésie. Le poète cherche par exemple à émouvoir son lecteur, à en attirer par exemple la compassion ou bien à l'indigner. Les figures de style, telles l'hyperbole, la comparaison, la métaphore, le rythme et le jeu sur les sonorités ont bien sûr un rôle majeur dans le processus de persuasion. En ce qui concerne le poème « Heureux qui, comme Ulysse, a fait un beau voyage », les répétitions en « plus que » marquent par exemple le lecteur.

Pour moi, la poésie c'est donc tout cela à la fois. Ainsi, un poème regroupe généralement plusieurs de ces fonctions. »    

Douces figures poignardées chères lèvres fleuries
Mya Mareye
Yette et Lorie
Annie et toi Marie
Où êtes-vous ô jeunes filles
Mais près d'un jet d'eau qui pleure et qui prie
Cette colombe s'extasie

Tous les souvenirs de naguère
O mes amis partis en guerre
Jaillissent vers le firmament
Et vos regards en l'eau dormant
Meurent mélancoliquement
Où sont-ils Braque et Max Jacob
Derain aux yeux gris comme l'aube
Où sont Raynal Billy Dalize
Dont les noms se mélancolisent
Comme des pas dans une église
Où est Cremnitz qui s'engagea
Peut-être sont-ils morts déjà
De souvenirs mon âme est pleine
Le jet d'eau pleure sur ma peine.
Ceux qui sont partis à la guerre
Au Nord se battent maintenant
Le soir tombe Ô sanglante mer
Jardins où saignent abondamment
Le laurier rose fleur guerrière.

La colombe poignardée et le jet d' eau,

Calligrammes, Guillaume Apollinaire

J' ai choisi ce poème car tout d' abord c' est un poème qui sort de l' ordinaire, ce n' est pas un poème banal. C' est un poème écrit en calligramme. Il s' agit de disposer les vers d' une manière originale afin de former un dessin. Et je trouve que celui-ci est particulièrement beau et agréable à regarder. Il s' agit en fait de deux dessins qui reprennent les éléments du titre: une colombe poignardée et un jet d' eau avec à sa base un bassin. Le premier dessin évoque les amours perdues car la colombe est l' oiseau emblématique de la paix et de l' amour et elle est brisée au milieu par le mot " poignardées" situé dans le vers 1 et le C majuscule. En fait, la première guerre a détruit toutes les relations amoureuses qu' entretenaient le poète. Le deuxième dessin est un jet d' eau, il peut être interprété comme des pleurs: "le jet d' eau pleure sur ma peine" ( deuxième strophe, quatorzième vers ), il est triste, il a perdu tout être qui lui était cher. Quant à la base du dessin, cette forme ovale suggère bien sur le bassin du jet d' eau, mais cette forme peut aussi représentée une bouche ou un oeil ouvert versant des larmes. Donc, le dessin n' a pas qu'une fonction décorative, il apporte un supplément de sens au texte. J' ai bien aimé ce côté à jouer avec l' espace de la page pour créer un poème en relief, qui prend de la valeur.

Ce poème m' a beaucoup touché car le poète raconte ses amours perdus, il éprouve une certaine mélancolie. Nous pouvons citer Annie ( il s' agit d' Annie Playden dont Apollinaire fut amoureux ) ou encore Marie ( Marie Laurencin, autre grand amour du poète ). Dans le deuxième dessin, nous passons de personnes féminines à des personnes masculines: Apollinaire évoque des noms d'amis: Braque, Derain, Max Jacob qui sont partis en guerre et qui ne reviendront sûrement jamais, il y a une grande importance de la nostalgie dans ce poème. Le poète célèbre les noms des ses amies et ses amis dispersés par la guerre, je trouve qu'il leur rend un bel hommage en les citant dans son poème.

J' ai aussi été très touché car nous pouvons ressentir la souffrance de l'auteur et une vision horrible de la guerre à travers ce poème du fait des champs lexicaux de la mort, du combat: " se battent", "sanglante", "saignent", "guerrière"...

La poésie, à quoi ça rime ?

La poésie est un genre littéraire écrit généralement en vers ( précisons qu' l existe aussi de la poésie écrite en prose ). Le mot "poésie" vient du grec "poiein" qui signifie faire, créer. En étudiant l' étymologie de ce mot, nous pouvons déduire que la poésie est un genre unique, c' est à dire que l'auteur a le libre choix d'inventer son poème, de créer son monde imaginaire, exotique, idéal mais aussi un monde où nous pouvons pénétrer, ressentir les émotions et les idées du poète. Il peut lui donner une forme propre en jouant sur les sonorités, le rythme, la musicalité et les figures de styles tout en exprimant ses sentiments ou ses émotions.

Premièrement, la poésie est avant tout une création artistique qui accorde une place importante à la dimension esthétique, à la forme. En effet la forme du texte a son importance, elle se dégage des autres textes. C'est grâce aux vers, éléments spécifiques de la poésie, que nous reconnaissons à quel genre appartient ce texte. L' enchainement des vers nécessite pour le poète, un certain travail, ceux-ci montrent au final la progression du texte avec le principe du retour en arrière que l' on peut représenter par une spirale, ce qui nécessite une mise en page particulière. Les vers sont souvent regroupés en strophes et parfois organisés dans des "poèmes à forme fixe" comme le sonnet ( deux quatrains et deux tercets ). Il existe aussi la poésie métrée qui utilise des vers définis par le nombre de leurs syllabes comme l' alexandrin comportant douze syllabes. Tout cela participe à la forme du texte poétique mais également certains poètes recherchent une harmonie visuelle comme Guillaume Apollinaire, poète étant le premier à avoir utilisé le mot caligramme ( disposition originale des vers afin qu' ils forment un dessin ).

Il faut aussi que le texte ait un côté sonore et rythmé pour donner une certaine musicalité. Pour cela, la poésie exploite aussi les sonorités en utilisant la rime qui peut être masculine ( qui ne comporte pas de "e" final ) ou féminine ( qui comporte un "e" final qui ne compte pas dans le comptage des syllabes ). Il existe aussi une disposition dans les rimes: les rimes plates ( lorsqu' elles se suivent par groupe de deux = AABB ), les rimes embrassées ( quand elles sont encadrées par une autre rime = ABBA ), les rimes croisées ( en alternance = ABAB ). Les rimes sont aussi classées par richesse: rimes plates ( reprise de la même voyelle ), rimes suffisantes ( reprise d' un groupe constitué d' une voyelle et d' une consonne ). La rime est aussi caractérisée par la répétition de sons dans un ou plusieurs vers: allitération ( répétition d' une ou plusieurs consonnes) ou l' assonance ( répétition d' une ou plusieurs voyelles ).

Le poète recherche aussi l' expressivité en accordant de l' importance au poids des mots comme par l' utilisation fréquente des figures de styles comme les figures d' insistance telles que l' accumulation, le parallélisme, les figures d' opposition comme le chiasme et l' oxymore ou encore les figures imagées recherchées pour leur force suggestive comme la comparaison et la métaphore beaucoup utilisée.

Tous ces éléments participent à la beauté d' un texte poétique mais si ils étaient absents, la poésie perdrait toute sensibilité et par la même occasion le message que voulait transmettre le poète passerait mal et le lecteur n' éprouverait peut-être pas le même sentiment qu'aurait voulu le poète.

La poésie est un très bon moyen pour le poète d' exprimer ses sentiments ou ses émotions notamment par le biais du registre lyrique qui est l' une des fonctions principales de la poésie. Un poéme lyrique est écrit le plus souvent à la première personne du singulier, ce qui permet au poète d' exprimer ses émotions personnelles, ses sentiments intenses qui peuvent être soit positifs ou soit négatifs tels que la joie, la peine, l' amour, la mélancolie... Cette marque de première personne installe le poète et le lecteur dans une relation de confidence. Le poète partage ce qu' il ressent avec son lecteur qu'il tente d' émouvoir et le poète révèle par la même occasion une partie de lui-même.

Bien que la poésie peut être expressive ( exprimer ses sentiments ) ou impressive ( toucher le lecteur ), la poésie peut faire le lien entre l' homme et le monde , la poésie est dite alors engagée, c' est à dire que les auteurs ont un avis plutôt polémique sur les idées politiques. La poésie engagée s' interroge sur la compréhension du monde, comment rendre le monde plus libre. Les poètes engagés tel que Victor Hugo, le plus célèbre, dénonce dans ses poèmes la violence, les malheurs sur Terre. Ils cherchent aussi à faire évoluer la réflexion humaine, à transformer un monde qui le révolte. La poésie engagée est un outil qui permet au poète d' exprimer ses opinions politiques et d' inciter le lecteur à l' action, afin de changer la société.

Il existe encore d' autres fonctions pour la poésie, elle peut se charger de dénoncer une institution ou un comportement, la poésie est dite satirique; elle peut aussi faire réfléchir le lecteur et lui apporter un enseignement, elle a alors une fonction didactique. La poésie peut aussi tout simplement raconter ou décrire une situation, un lieu. Toutes ces fonctions n'ont pas nécessairement servi à tous les auteurs et celles-ci ont été utilisées selon les époques.

La poésie sert à suggérer par des images, des sons, des rythmes, une certaine connaissance de l'humanité et des choses. La poésie perce ainsi les apparences pour analyser le fonctionnement du monde mais elle reste avant tout une création artistique du fait de sa beauté. La poésie est alors plus à apprécier comme élément esthétique qu'à comprendre le texte. Elle vise surtout à plaire, le savoir est un peu mis à l' écart. La poésie est un art, à considérer au même titre que la peinture et la musique.

Plus qu'un écrit, un voyage, un message, une évasion, oublier la réalité le temps d'une lecture.

Sa façon à lui
de me dire bonjour
- Tu veux un café?

Jean-Louis BOUZOU, un poète spécialisé dans les haïku (1961-...)

J'ai choisi ce poème car les haïku sont des poèmes très courts et très implicites. On déduit plein de choses sur eux alors que y a très peu de mots. A travers ce poème, je ressens beaucoup de chose en le lisant, que ce soit des images qui me viennent en tête ou des pensées. Je trouve que la personne a une façon un peu unique de dire bonjour, mais encore que ces deux personnes vivent ensemble depuis grand nombre d'années et que leur vie est devenue monotone avec le temps. Ils ont laissé le temps s'emparer d'eux, ils vivent chaque jour à l'identique. Ces deux personnes ne ressentent pas le besoin de se dire bonjour ou je t'aime car c'est devenu quelque chose de normal pour eux. Dans ce cas la monotonie peut aussi être de la tendresse, de la complicité même si on aimerait lui échapper. Cela me fait penser à mes parents chaque matin. Je ne voudrais pas vivre de cette façon. Je ne me vois pas chaque matin effectuer les mêmes gestes. Ce qui me plait chez les haïku comme celui-ci, c'est leur courte longueur et l'implicite de leur contenu. Chaque personne peut avoir un ressenti différent, on laisse place à notre pensée.

La poésie peut prendre plein de formes : la poésie lyrique

                                                                  la poésie haïkiste

                                                                  la poésie engagée

                                                                  la poésie épique

                                                                  la poésie exotique

Principalement la poésie a une fonctions lyrique, elle doit faire passer des émotions, elle exprime les sentiments du poète, ses états d'âme. Dans « Soleils couchants » de Victor Hugo, on retrouve bien les émotions de l'écrivain par l'expression à la première personne et l'utilisation de phrases exclamatives.

La poésie haïkiste à travers des jeux de mots traite des choses de la vie quotidienne, c'est aussi dire beaucoup en peu de mots.

Elle peut aussi être trouvée sous forme de poésie engagée, dans ce cas, le poète qui est un écrivain romantique s'implique dans son époque et s'engage pour certaines causes. Encore chez V. Hugo dans « Le Mendiant », l'écrivain plaide la cause des pauvres, des misérables.

Elle peut également être dite poésie épique c'est-à-dire qu'elle raconte les exploits de héros de l'Antiquité. On retrouve V. Hugo avec « Waterloo! Waterloo! Waterloo!... » où il fait de Napoléon 1er un héros dans la bataille de Waterloo, même si Napoléon n'avait que 13ans lors de cette bataille.

La poésie exotique nous entraine vers un monde imaginaire, idéel mais impossible. Comme chez Victor Hugo avec « Les Djinns » issu de Les Orientales de 1828. L'auteur mélange des références au monde oriental à la mode au XIX siècle.

Pourquoi avoir choisi ce poème ?

J'ai choisi ce poème parce qu'il montre la capacité que possède un poète à exprimer et à transmettre des émotions, des sentiments par le biais d'images et de sons. En effet, Alphonse de Lamartine a écrit ce poème lyrique en souvenir des moments où il se recueillait avec sa compagne Julie Charles au bord du lac du Bourget. Il évoque à de nombreuses reprises la fuite du temps qu'il compare à l'eau du lac qui coule. Ainsi, pour symboliser cela, il joue avec tous les outils dont il dispose. Par exemple, les vagues sont représentées par le rythme irrégulier et vif du poème où les alexandrins et les sizains se mêlent.

De plus, j'aime surtout écouter ce poème car les assonances et les allitérations miment le bruit saccadé de l'eau ainsi que celui de la végétation qui entoure le lac. Les vers 13 à 36 constituent le passage que je préfère car Lamartine s'adresse au lac et lui demande de l'aider à lutter contre la fuite du temps. L'emploi de l'impératif dans ce « dialogue » montre à quel point le poète se sent petit face à l'immensité et la puissance de la nature. Les sentiments et les émotions de Lamartine deviennent vite universels. Ce poème touche donc un grand nombre de personnes car les différentes images qu'il emploie nous permettent de mieux se reconnaître en lui. La solitude, la tristesse et l'amour nous ont souvent conduits à avoir un comportement similaire à celui de Lamartine qui se recueille là où il se plaisait à être avec celle qui l'aimait. Le ton mélancolique, élégiaque de ce passage m'a donc beaucoup touché.

La poésie, à quoi ça rime ?

Tout d'abord, je pense que l'on lit ou que l'on écoute de la poésie pour le plaisir car c'est un genre littéraire où l'esthétique est un critère majoritaire : on veut lire ou écouter des choses dites de manière jolie, qui sort de l'ordinaire.  Cependant, certaines personnes peuvent lire ou écouter un poème dans un but précis. La poésie peut être considérée comme un art, plutôt esthétique : l'art de bien dire les choses. De plus, à l'origine, cet art était chanté et c'est pourquoi un poème a un rythme, une mélodie qui participe à sa fonction divertissante.

Mais je pense que la poésie est aussi un moyen de s'exprimer pour l'auteur. En effet, il peut exprimer ses sentiments, ses émotions, ses pensées, son point de vue ou dénoncer des faits par le biais d'images. Il recourt par exemple à la nature pour exprimer ses sentiments ou utilise des références mythologiques qui parlent à tout le monde ou qui peuvent être comprises par le plus grand nombre. Le poète veut  partager ce qu'il ressent avec les lecteurs ou les auditeurs ; la poésie a donc un caractère universel. L'imagination est donc un élément clé lorsque l'on parle de poésie puisque elle entraîne un voyage vers un lieu fictif imaginé par le poète à partir du monde qui l'entoure. Mais chacun interprète différemment une image en fonction des évènements qu'il a vécus durant son existence. De même, une même personne ne va pas interpréter de la même manière la même image s'il lit plusieurs fois le poème mais à deux moments différents. La poésie est donc intemporelle grâce aux images qui la composent.

Le fait que de nombreux poètes s'inspirent de leur environnement facilite l'identification et l'appropriation du poème par un lecteur ou un auditeur.

On retrouve principalement ces caractéristiques dans la poésie lyrique qui est celle de l'expression des sentiments où les poètes emploient généralement la première personne.

De plus, le poète cherche parfois à faire passer un message et à nous instruire et la poésie devient alors engagée. Cependant, lyrisme et engagement peuvent être mêlés et l'auteur cherche à nous persuader plutôt qu'à nous convaincre. Il introduit également plusieurs expressions et images qui permettent au lecteur/auditeur de s'approprier le poème et le récit qui est raconté. Il est touché et il peut aller jusqu'à s'identifier au poète lorsque celui-ci emploie la première personne. Ce rapprochement entre l'artiste et son public renforce l'argumentation et le lecteur/auditeur accepte plus facilement la thèse du poète. La poésie peut donc aussi avoir une fonction didactique. Mais cet engagement présent dans plusieurs poésies n'a pas toujours échappé à la censure même si le mélange entre lyrisme et engagement a permis à certains poètes d'y échapper.

                 Heureux qui, comme Ulysse, a fait un beau voyage,

Heureux qui, comme Ulysse, a fait un beau voyage,
Ou comme cestuy-là qui conquit la toison,
Et puis est retourné, plein d'usage et raison,
Vivre entre ses parents le reste de son âge !

Quand reverrai-je, hélas, de mon petit village
Fumer la cheminée, et en quelle saison
Reverrai-je le clos de ma pauvre maison,
Qui m'est une province, et beaucoup davantage ?

Plus me plaît le séjour qu'ont bâti mes aïeux,
Que des palais Romains le front audacieux,
Plus que le marbre dur me plaît l'ardoise fine :

Plus mon Loir gaulois, que le Tibre latin,
Plus mon petit Liré, que le mont Palatin,
Et plus que l'air marin la doulceur angevine.

Je connaissais une chanson interprétée par RIDAN et intitulée « ULYSSE » et je me suis aperçu que ce texte était ancien …

En fait, ce poème a été publié en 1558 dans un recueil s'intitulant : « Les regrets ». Pour écrire ce dernier, Du Bellay s'est inspiré de son voyage à Rome en 1558.

Ce poème me touche particulièrement parce qu'il évoque la nostalgie et la tristesse du poète d'avoir quitté son pays natal.

Le poète est parti plein de rêves, de projets, d'ambition … Il se compare à deux personnages mythologiques que sont Jason et Ulysse . Il espère rentrer plein « d'usage et de raison », expérience et sagesse.

Cependant, il a le mal du pays ...ce pays qui lui manque est pourtant si banal, sa description en est d'autant plus émouvante ...

Il oppose son pays natal, son charme si simple et la grandeur de l'Italie dans les deux derniers tercets … Il exprime l'amour de son pays avec des accents d'une grande douceur , avec aussi une grande musicalité …

À travers ce poème, Du Bellay exprime sa nostalgie à l'enfance et à son pays natal … c'est un sentiment commun à tous les hommes et qui reste d'actualité .

La preuve est qu'il a été adapté, repris par un artiste contemporain et mis en chanson.

Ainsi, ce poème a traversé les temps et aujourd'hui beaucoup de personnes le connaissent par l'intermédiaire la chanson de Ridan.

C'est aussi ce qui a guidé mon choix.

La poésie ça rime à quoi ?

Pour moi la poésie rime avec ces différents mots :

La poésie ça rime d'abord à partager … partager des émotions entre l'auteur et le lecteur.

Comme tout artiste, le poète essaient de faire apprécier son œuvre. Pour se faire, il tente de toucher le lecteur. Il peut le « toucher » de différentes façons : le faire rire ou même le faire pleurer, le faire réfléchir, s'indigner ou encore le faire rêver …

La poésie évoque une multitude de sentiments : amour, amitié, joie, souffrance, tristesse, nostalgie, peur, révolte …

Le poème de Du Bellay en est un fort exemple.

La poésie nous invite aussi au voyage, voyage dans l'univers de l'auteur, voyage dans l'espace, voyage dans le temps … Ainsi dans le poème choisi, le poète évoque l'Antiquité, le temps de la Gaule et des Romains et aussi la Touraine ...

Elle nous permet de nous évader, de rêver, de sortir de la banalité de notre quotidien , de nous divertir …

Un poème, c'est un ensemble d'images à travers des comparaisons, des métaphores, des figures de style, des oppositions que le poète utilise pour toucher le lecteur, pour l'inviter à la rêverie et à la découverte du monde d'un œil différent ….

C'est aussi en quelque sorte une peinture en effet le poème permet de raconter beaucoup de choses en peu de mots. Ce but est similaire à un tableau de peinture, qui à première vue peut être simple mais qui est en fait complexe.

C'est une chanson qui nous berce par sa mélodie à travers ses rimes, ses sons, ses assonances …

On trouve dans le poème « Heureux qui, comme Ulysse, a fait un beau voyage, » de nombreux procédés de style comme les oppositions entre « l'ardoise fine » et « le marbre », entre les deux rivières de son pays et les deux collines romaines , comme aussi l'utilisation de jeux sur les sonorités ainsi la rime « in » pour ce qui est lié à romain... Cela donne du rythme et un style chantant à ce poème.

Aujourd'hui un style de musique est apparu : le slam. Il est comparable à la poésie.

De plus, la poésie rime aussi avec transmettre une position, un engagement de la part de l'auteur et amener le lecteur à une prise de conscience… par exemple, Victor Hugo dans son recueil « Les châtiments » dénonce le régime en place ou encore Aragon, à travers ses poèmes comme « la rose et le réséda », fait preuve de résistance lors de la seconde guerre mondiale.

Finalement, la poésie, ça rime avec beaucoup de choses !

Charles Baudelaire—  La Vie antérieure

J'ai longtemps habité sous de vastes portiques
Que les soleils marins teignaient de mille feux,
Et que leurs grands piliers, droits et majestueux,
Rendaient pareils, le soir, aux grottes basaltiques.

Les houles, en roulant les images des cieux,
Mêlaient d'une façon solennelle et mystique
Les tout-puissants accords de leur riche musique
Aux couleurs du couchant reflété par mes yeux.

C'est là que j'ai vécu dans les voluptés calmes,
Au milieu de l'azur, des vagues, des splendeurs
Et des esclaves nus, tout imprégnés d'odeurs,

Qui me rafraîchissaient le front avec des palmes,
Et dont l'unique soin était d'approfondir
Le secret douloureux qui me faisait languir.

J'ai choisi ce poème car il mêle une vision d'un monde paradisiaque à une nostalgie et une évocation de l'auteur.

Baudelaire peint un monde paradisiaque par la description du paysage où prônent l'espace et les sens. Effectivement, on ressent une idée d'espace tout au long de ce poème "vastes portiques ", "grands piliers" et "majestueux".

De plus ce monde est découpé en trois parties : la terre " grottes basaltiques ", la mer " vagues", " houles ", les cieux  " soleil ", ", " cieux ". Il est donc très divers.

C'est aussi un univers où les sens sont très présents. C'est un univers de couleur " mille feux ", " couleurs ", " azur " ; d'odeurs " imprégnés d'odeurs " ; de sons " riche musique ".

 Le calme, de plus, y est dominant. En effet, on découvre un univers bercé par les couleurs, les flots, les sons où des esclaves nous rafraîchissent le front avec des palmes, ceci renforçant une idée d'exotisme. Il s'agit d'une référence au paradis de la mythologie grecque. Cette lenteur et ce calme sont retrouvées dans la structure du sonnet comportant seulement des alexandrins.

Plusieurs procédés sont employés afin de souligner l'atmosphère de détente notamment avec les termes: "voluptés calmes".

L'aspect paradisiaque du paysage nous apparaît par le biais de la description mais aussi par la richesse sensorielle du sonnet.

Baudelaire semble  intégré à l'environnement, il est protégé par de " tout-puissants " accords.
Malgré  le dépaysement que nous procure ce monde se renforce au fur et à mesure une certaine nostalgie.

            Une forte nostalgie est perçue au fil des vers, nostalgie dont souffre l'auteur, du fait qu'il évoque une vie antérieure dans un monde parfait alors qu'a présent il est dans un monde n'étant  qu'illusion de cette perfection.
Baudelaire nous évoque une vie antérieure, à l'aide de 2 temps au passé, qui sont l'imparfait et le passé composé.

Le poète nous explique qu'il lui semble avoir " longtemps habité ", cette vie caractérisée par l'idéal, ceci par l'intermédiaire de la description. Le poète nous évoque une vie de perfection. Cette impression d'avoir appartenu à une vie antérieure réelle de la part de Baudelaire, peut s'expliquer selon lui que chacun de nous à un désir de perfection, d'idéal que nous ne parvenons pas à assouvir dans notre vie, ce qui signifie que nous avons connu la perfection et que nous désirons la retrouver. On ressent ainsi la nostalgie du poète que ce soit à travers les temps du passé, les termes comme " j'ai souvent habité ", " c'est là que j'ai vécu ", et le vers final : " Le secret douloureux qui me faisait languir ". Il exprime sa vision de l'idéal par l'intermédiaire de ses désirs, ses fantasmes, se concrétisant sous formes de poésie.
De plus, les termes " majestueux, cieux, tout-puissants " soulignent cet idéal, cette vraie vie supérieure mais inaccessible, ce qui renforce la nostalgie du poète qui demeure  dans une vie imparfaite.
Baudelaire éprouve de l'amertume en évoquant cette vie antérieure que nous avons, selon lui, tous connue mais que nous ne pouvons atteindre que par la mort. Baudelaire exprime ses idées en s'appuyant sur  la philosophie de Platon : nous sommes dans uns grotte et ne pouvons accéder à la partie extérieure, la vraie vie. Notre vie nous trompe en raison de nos sens, de ce que nous percevons qui n'est qu'une image de l'idéal.
Baudelaire est donc un poète qui souffre, victime d'une nostalgie et d'une tristesse qu'il exprime à son paroxysme dans le dernier vers avec les termes : " douloureux " et " languir ".

Baudelaire s'inspire de la philosophie de Platon pour établir ses fondements poétiques qui sont présents dans ce poème. Ses idées, ses réflexions sur l'existence d'une vraie vie le conduiront dans une souffrance, une nostalgie, comme elles conduiront de nombreux poètes ayant utilisés cette philosophie ou ayant été comme Baudelaire des symbolistes.

 La Poésie a quoi ça rime ?

La poésie étant un art elle a un but esthétique qui est de  montrer le beau.

Néanmoins elle peut avoir en plus de cette fonction esthétique  une visée dénonciatrice. Les poètes peuvent exposer leur point de vue sur les mœurs de la société. La poésie est un moyen de faire passer un message de façon directe ou bien indirecte sous le couvert du lyrisme.

La poésie permet aussi d'inviter au voyage et à la découverte d'endroits inexplorés ou inexplorables,comme c'est le cas dans ce poème.

La poésie peut aussi et surtout transmettre au lecteur des émotions et des sentiments.

L'auteur peut donc s'exprimer et exprimer ce qu'il ressent au travers de la poésie. La poésie à donc pour but pour l'auteur de parler de lui, de se libérer, de s'exprimer, de se scandaliser, d'approuver ….

Le but de la poésie est de transmettre quelque chose sous une forme esthétique. Que ce quelque chose sois un message, des sentiments, des émotions, des rêves ou simplement un plaisir procurer par la lecture ou par  l'écoute.

Sonnet

Mon âme a son secret, ma vie a son mystère,

Un amour éternel en un moment conçu :

Le mal est sans espoir, aussi j'ai dû le taire,

Et celle qui l'a fait n'en a jamais rien su.

Hélas ! j'aurai passé près d'elle inaperçu,

Toujours à ses côtés, et pourtant solitaire ;

Et j'aurai jusqu'au bout fait mon temps sur la terre,

N'osant rien demander et n'ayant rien reçu.

Pour elle, quoique Dieu l'ait faite douce et tendre,

Elle suit son chemin, distraite et sans entendre

Ce murmure d'amour élevé sur ses pas.

A l'austère devoir pieusement fidèle,

Elle dira, lisant ces vers tout remplis d'elle :

«Quelle est donc cette femme ?» et ne comprendra pas.

Félix Arvers

(1806-1850)

J'ai choisi ce poème car, tout d'abord :

C'est un poème d'amour et c'est selon moi, dans le monde de l'écriture, une des plus belles choses qui soit comme peut l'être le corps d'une femme né sous le pinceau du peintre.

En effet on trouve dans le poème d'amour, un subtil mélange entre la passion et l'art qui réveille ou ravive la flamme d'amour brûlant dans le cœur de son lecteur.

La preuve, existe-t-il sur Terre, un seul être humain qui n'ait jamais éprouvé le besoin d'écrire, de lire ou de recopier un poème d'amour à l'égard de l'homme ou de la femme aimé(e) ? Probablement que non.

De plus le poème d'amour est sûrement la chose la plus naturelle et commune entre les êtres de tous les pays et de tous les temps. Les mots porteurs d'amour ont vocation universelle et passent aisément d'une langue à une autre.

La poésie, à quoi ça rime ?

La poésie permet en premier lieu de se distraire, ses rimes et ses vers remplis d'amour ou de faits divers la rende plaisante.

Mais elle permet aussi de s'évader, en effet en lisant ses strophes pleines d'originalité, de génie ou tout simplement de beauté, on peut vite se retrouver transporter à travers les pays ou les époques. Comme le montre L'invitation au voyage de Charles Baudelaire.

Ou encore de se perdre, la lecture de poème peut parfois troubler le lecteur, en effet les poèmes d'amour notamment, invitent souvent le lecteur à remettre ses sentiments en question envers la personne qu'il chérit ou qu'il hait. La poésie peut donc changer les humeurs, la personnalité ou même le courant de la vie du lecteur. Les poèmes de Victor Hugo, remplis de détresse et d'espoir à la foi, le montrent.

Les vers de la poésie aussi agencés à la perfection soient-ils, forcent le lecteur à avoir une véritable réflexion et l'invitent à réfléchir sur les principes fondamentaux de la vie.